ハンブルク・バレエ団、 ノイマイヤー芸術監督と最後の来日公演

　ジョン・ノイマイヤー率いるハンブルク・バレエ団が、５年ぶり９回目の来日を果たし、３月２日〜12日、東京文化会館で公演した。今シーズンはノイマイヤーの芸術監督在任50周年に当たり、来年の勇退を控え、一足早く日本で花道を飾ることになった。
　公演に先立って２月28日に行われた記者会見には、菅井円加をはじめプリンシパル５名が同席。和やかな雰囲気で公演にかける意気込みが語られた。２月に84歳を迎えたノイマイヤーだが、知的でダンディーな語り口は、現代バレエ界「最後の巨匠」の風格十分。
　「日本とは深く長い芸術的な関係を築いてきたので、私の最後のシーズンに、日本を訪れないわけにはいかなかった」と打ち明ける。退任後も創作活動を続けたいと意欲を見せ、取材陣を安堵させた。

　最初のプログラムは、〈ジョン・ノイマイヤーの世界〉Edition 2023（３月２日〜４日）。「私の世界はダンス」というノイマイヤーの一声で幕が開き、代表作全12作のメドレーで、創作の足跡を辿る。『シルヴィア』『アンナ・カレーニナ』『ゴースト・ライト』の３作を加えた新版は、まさにバレエ団の現在を映し出す鏡のよう。巨匠の現在のミューズたちへの賛歌といった趣があった。

　なかでも全４作に出演した菅井円加の活躍は驚異的。『シルヴィア』では、アレクサンドル・トルーシュ演じるアミンタとの出会いで、ジャンプや回転技で超人的なスケールを発揮する一方で揺れる女心を、『ゴースト・ライト』では、一転して抑圧された心象を描き出す。最後の『マーラー交響曲第３番』では、崇高な天使と化し、ラストで、ノイマイヤーの前を毅然と通過する幕切れは感銘深く忘れがたい。

　『アイ・ガット・リズム』では、イダ・プレトリウスとアレッサンドロ・フローラのカップルが瑞々しい。可憐な国際スター、アリーナ・コジョカルは、『くるみ割り人形』で純真さを、『椿姫』で妖精のようにはかなげなマルグリット像を造形し、舞台に花を添えた。
　『アンナ・カレーニナ』では、表題役のアンナ・ラウデールとヴロンスキー役のエドウィン・レヴァツォフが道ならぬ恋の行方を赤裸々に描き、全編見たいと思わせる。『ニジンスキー』は、アレイズ・マルティネスをはじめ群舞も壮絶。『作品100―モーリスのために』は、レヴァツォフとアレクサンドル・リアブコが唯一無二のデュオで、ベジャールとノイマイヤー両巨匠の不滅の友情を今に蘇らせた。

　続く『シルヴィア』（10日〜12日）は、菅井が４公演中３回も主演したのが快挙に等しい。ノイマイヤーの言う通り、「まさに彼女のために創作されたよう」なはまり役で、異次元の境地へと誘った。初演は、1997年パリ・オペラ座バレエ団だが、同じ振付とは思えない。古典の牧歌劇を現代の神話に作り変え、月の女神ディアナのニンフ、シルヴィアと牧童アミンタの恋を成就させず、二人が年老いて再会するも、シルヴィアは人妻の身で、アミンタは後悔先に立たず。これは振付家自身の人生の断片が反映されているのだろうか。ヤニス・ココスのモダンな美術に、レオ・ドリーブの名曲が高らかに鳴り響いた。

　ヴァイオリンの「ピッツィカート」に続く甘美な調べによる終盤のデュエットを菅井とトルーシュは実に哀感を込めて踊りあげ、この一曲だけでも、作品に新たな光を当てるに十分である。ディアナ役のラウデールは、男装の麗人ぶりも魅惑的。アムールなど３役を好演したクリストファー・エヴァンス、眠りながらディアナを魅了したエンディミオンのヤコポ・べルーシと人材が揃ったのも見応えがあった。
　もう一組も新鮮。プレトリウス演じるシルヴィアは、ノイマイヤーが太鼓判を押しただけに、アマゾネスの美と強さを兼ね備え、とりわけ第２部のオリオンの宴での、真紅のドレス姿は極め付きの美しさ。前日にエンディミオンを印象深く演じたべルーシのアミンタは、極めてナイーヴで、巨匠の秘蔵っ子ぶりを窺わせた。
　喝采の嵐の中、偉大な巨匠と同時代にいる喜びをかみしめずにはいられなかった。