Noism Company Niigata　創立20周年記念公演 『Amomentof』～闘いの果て、冴え渡る独自のスタイル～

　新潟市のりゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館の専属舞踊団Noism Company Niigata（ノイズム・カンパニー・ニイガタ）が、４月に創立20周年を迎え、芸術総監督・金森穣による新作のダブルビルを上演した。６月28日〜30日の本拠地での初演から１か月後、７月の埼玉公演を鑑賞した。
　今回の２作に共通するのは、まず音楽から着想され、選曲が生きたこと。そして金森のミューズ、井関佐和子を芯に、結成以来のカンパニーの歴史が立ち現れるような瞬間を体験させてもらえたことだった。

　最初の作品のタイトル『Amomentof』は、「一瞬の」という意味の造語で、ここに20年間の闘いが一瞬であったという金森の実感が込められている。
　音楽は、マーラーの交響曲第３番第６楽章「愛が私に語りかけるもの」。この曲は、金森の恩師ベジャールや現代の巨匠ノイマイヤーも舞踊化しているが、 金森独自のアプローチはやはり鮮烈だった。

　舞台は、バーのある稽古場に始まり、井関が、夢想的な音楽に引き込まれるように、自分の過去を振り返りながら、様々な出会いと別れの時を再現、最後に再び稽古場に戻るというもの。なかでも、井関の前に、閃光の如く現れた金森とのデュエットは別格。公私にわたり共に歩んできた二人の舞踊人生が重なり、感慨深いものがあった。

　背景にこれまでの金森作品のポスターと思しき画像が並び、ダンサーたちが多様な衣装で勢ぞろいした終盤は、過去の名作の数々が脳裏をよぎり、私たち観客にとっても胸に迫る瞬間であった。

　後半の『セレネ、あるいは黄昏の歌』は、黒部シアターで上演するために構想された作品で、昨年春に第１作『セレネ、あるいはマレビトの歌』を発表し、シリーズ第２弾の本作も５月に黒部で初演されている。
　音楽は、マックス・リヒター編曲によるヴィヴァルディの『四季』。近年では、クリスタル・パイトがパリ・オペラ座バレエ団のために創作した『The Seasons’Canon（ザ・シーズンズ・カノン）』が知られている。

　作品のテーマは「循環」。ここでは井関が月の女神に扮し、祭司として儀式を司るかのように君臨する。１時間弱にわたる四季の移ろいの中で、井関は群舞を静観しつつ、常に中心的存在として、前作にも増して、強烈な存在感を呈していた。起死回生のシーンも印象的。群舞は、ネオクラシックに近い動きで、驚くほど精度が高く、どの場面でも隙のないアンサンブルを展開。金森とカンパニーの20年間の積み重ねにずっしりとした手ごたえを感じさせた。

　金森の振付作品を初めて見たのは、2004年パリの日本文化会館で上演された『意識の壁』だっただろうか。会場には、金森の恩師であるイリ・キリアンの姿もあった。実験的な作品で、まだ自分のスタイルを模索しているようだったが、この冒険心から何が生まれてくるのだろうと、ダイヤの原石に未知のきらめきを見出したのを思い出す。
　それから20年。様々な闘いを経て、独自のスタイルを確立した金森のダンスは、ここからさらにどこに向かうのか。今後の活動からも目が離せないと思わせた記念公演だった。
（７月26日〜28日　彩の国さいたま芸術劇場）